Jupiter Panic

Saludos. [Spike||N30] Tracklist: 1. "Once" - 4:03 2. "1,000 People" - 3:54 3. "Miss U" - 4:13 4. "Christenings" - 4:37 5. "This Killer" - 4:06 6. "Epidemic" - 4:59 7. "My Gift of Silence" - 4:05 8. "Some Day" - 4:22 9. "Where Is My Love?" - 2:59 10. "End of the World" - 5:13 Descarga

Robert Wyatt, nacido con el nombre de Robert Wyatt-Ellidge el 28 de enero de 1945 en Bristol, Inglaterra, es un músico inglés conocido por ser miembro fundador de una de las bandas prominentes de la llamada escena de Canterbury del rock progresivo Soft Machine. Con un alistamiento de amigos y personalidades como Fred Frith, Ivor Cutler y Nick Mason de Pink Floyd (que acabaría produciendo el álbum), Wyatt registró la mayor parte del álbum poco después de su salida del hospital. En el verano de 1974, el álbum fue lanzado con gran éxito de crítica. Rendimiento de Cutler (recitando un semi-narrativo a medio camino sin sentido a través de "Little Red Riding Hood Hit the Road" y entonando el mismo poema en voz de barítono plano en la final de "Little Red Robin Hood Hit the Road" para cerrar el álbum) fue seleccionado por su brillantez. Rock Bottom contiene seis canciones, algunas de las cuales tienen estructuras de las canciones más tradicionales (por ejemplo, la apertura "Sea Song" o "Alifib"), mientras que otros están menos definidas, las piezas más expresionista que muestra una influencia del jazz (como en "Alife", o "Little Red Riding Hood Hit the Road"). La parte central del disco comienza con una mezcla de clase ( "Alifib / Alife"), con el canto Wyatt primero y luego recitando letras de canciones en una forma inconexa, aparentemente dedicados a Alfreda Benge, que ella responde con su voz propia réplica al final de "Alifib". "Little Red Robin Hood Hit The Road", se divide en dos partes: la primera es una melódica canción de rock progresivo con guitarras eléctricas y destacado, y la segunda parte-que se parece poco a la la primera sólo cuenta con un armonio zumbido, un duro violin raspado, y el vocalista invitado Ivor Cutler recitar letras de canciones extrañas en un solo tono de voz. Track list:

1. "Sea Song" – 6:31
2. "A Last Straw" – 5:46
3. "Little Red Riding Hood Hit the Road" – 7:40
4. "Alifib" – 6:55
5. "Alife" – 6:31
6. "Little Red Robin Hood Hit the Road" – 6:08

Freak Out! es el álbum debut de la banda de rock experimental The Mothers of Invention liderado por el gurú del rock “Frank Zappa”, lanzado el 27 de junio de 1966 Aunque a menudo es citado como uno de los primeros álbumes conceptuales, el verdadero nexo de unión del álbum no está basado en la música del mismo, sino en la actitud satírica basada en la percepción única del líder de la banda Frank Zappa respecto a la cultura popular de Estados Unidos. Cuando Zappa se unió a la banda no sólo cambió su nombre, sino que expandió su música al incluir una gran cantidad de material original. El contenido musical de Freak Out! incluye desde rhythm and blues, doo-wop y rock con influencia de blues estándar, hasta arreglos orquestales y collages sonoros avant-garde. Aunque el álbum fue recibido al principio con poco entusiasmo en los Estados Unidos. El album influenció la production de The Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. En 1999, le fue otorgado el Premio Grammy Hall of Fame y en 2003, la revista Rolling Stone lo incluyó en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos. La discográfica pidió que se suprimiesen dos líneas de la sección "It Can't Happen Here" de la canción "Help, I'm a Rock" (una canción dedicada a Elvis Presley), ambas de ellas interpretadas por los directivos de MGM como referencias a drogas. De todas maneras, la discográfica no tuvo objeciones con una grabación acelerada de Zappa gritando la palabra "fuck" después de machacarse un dedo de forma accidental, en el minuto 11 y 36 segundos de "The Return of the Son of Monster Magnet". Desde la edición en CD de 1995, "Help, I'm a Rock" y "It Can't Happen Here" son consideradas dos pistas distintas. Track list: 1. "Hungry Freaks, Daddy" 3:32 2. "I Ain't Got No Heart" 2:34 3. "Who Are the Brain Police?" 3:34 4. "Go Cry on Somebody Else's Shoulder" 3:43 5. "Motherly Love" 2:50 6. "How Could I Be Such a Fool?" 2:16 7. "Wowie Zowie" 2:55 8. "You Didn't Try to Call Me" 3:21 9. "Any Way the Wind Blows" 2:55 10. "I'm Not Satisfied" 2:41 11. "You're Probably Wondering Why I'm Here" 3:41 12. "Trouble Every Day" 5:53 13. "Help, I'm a Rock" 4:42 14. "It Can't Happen Here" 3:59 15. "The Return of the Son of Monster Magnet" 12:22

“Hunger Strike” una de las canciones más interesante del disco, principalmente por el gran dueto en entre Vedder y Cornell. Una gran fórmula para tributara un amigo con el gran sonido de Seattle ósea el GRUNGE. Un disco altamente recomendable para aquellos que crecieron con la buena música de los 90’ los grandes grupos del grunge que ya en nuestros años ya no se encuentran buenas bandas poco a poco desaparecieron pero siempre e creído que la buena música vive siempre en nuestras mentes…… Y pues sin más ni más escuchen este disco, posiblemente les trae viejos recuerdos más si vivieron en esa gran época gracias. Tracklist:

1. "Say Hello 2 Heaven" - 6:22
2. "Reach Down" - 11:11
3. "Hunger Strike" - 4:03
4. "Pushin Forward Back" (Ament, Cornell, Gossard) - 3:44
5. "Call Me a Dog" - 5:02
6. "Times of Trouble" (Cornell, Gossard) - 5:41
7. "Wooden Jesus" - 4:09
8. "Your Saviour" - 4:02
9. "Four Walled World" (Cornell, Gossard) - 6:53
10. "All Night Thing" - 3:52

Tacklist:

1. "Open Mind" – 3:49
2. "Blackfield" – 4:06
3. "Glow" – 4:02
4. "Scars" – 3:59
5. "Lullaby" – 3:31
6. "Pain" – 3:48
7. "Summer" – 4:14
8. "Cloudy Now" – 3:35
9. "The Hole In Me" – 2:47
10. "Hello" – 4:06

Bonus Disc

1. "Perfect World" – 3:52
2. "Where Is My Love?" – 3:03
3. "Cloudy Now (Live)" – 3:43

Descarga el álbum

De 1970 este disco uno de los más representativos en el ámbito de la Psicodelia, comenzando con una canción de 9 minutos llamada “That will do” que simplemente es para provocar un delirio masivo de color en tu cerebro, “Waltz for M.P.B.” comparada a un sedante de morfina directo a tu cerebro. Simplemente un gran disco, una pieza muy difícil de conseguir, vale la pena tener algo de esta magnitud en nuestras bibliotecas musicales. Nota: yo me sigo preguntando si los orientales son de este planeta, toda su música parece que la hacen tan perfecta, hablando principalmente de discos de psicodelia y rock progresivo que fantástico.

El primer disco de esta banda Finlandesa Hidria Sapacefolk llamado “HDRSF-01” Su sonido simplemente nos incita a empezar un viaje de color, sus melodías compuestas por múltiples instrumentos como son: citaras, vibráfonos, violines, flautas a más estilo Jethro Tull, nos demuestran que con todo lujo y respeto pueden considerarse como Psychedelic/Space Rock y eso eso para una banda de nuestros tiempos ya es muy difícil de encontrar. Hay algunas partes en sí que parece que estas bailando en un desierto con esqueletos de colores. Nos recuerdan a un gran grupo de psicodelia de 1984 llamada Ozric Tentacles, sin lugar a duda un grupo y sin más un disco que todos aquellos amantes del viaje, del color, de la Psicodelia en si tiene que tener en su colección realmente Hidria Spacefolk demuestran tener tanta fuerza para crear esta música en nuestros tiempos por eso esta aportación sin más bajen y escuchen su fantástica música. Tracklist: 1. Amos Ame 2. Kafar-I 3. Sindran Rastafan 4. Gnomen 5. Marastronaut

El primer disco de estudio de una de las bandas más extraordinarias del ámbito del rock progresivo de nuestra época me refiero claro a “Porcupine Tree”, "On The Sunday of Life" un álbum que recopila lo mejor del trabajo de sus primeras cintas: "Tarquin's Seaweed Farm" y "The Nostalgia Factory", grabados por el genio y virtuoso musical Steve Wilson vocalista, compositor y guitarrista. Que les puedo decir de este disco, fantástico, melancólico, nostálgico, mágico, psicodélicamente bueno, progresivamente extraordinario, un disco que todo amante de la buena música debe tener. Abriendo el disco con una melodía llamada " Music for The Head" llena d misterio y misticismo, para seguir con un pequeño viaje con "Jupiter Island" una pieza que contiene toques de progresivo y psicodelia a la vez, abriéndonos camino a todo el disco, una canción que simplemente nos recuerda a los grandes del progresivo "Pink Floyd" tenemos "Radioactive Toy" una obra maestra llena de ritmos progresivos y solos majestuosos. Siguiendo el transcurso de nuestro viaje una pieza que simplemente no tengo palabras para describir lo maravillosa que es "Nine Cats" nostálgica, melancólica, llena de una aura mística, complementada con 2 solos que simplemente hay que guardar silencio y disfrutar de esta canción. Para una de las partes mas psicodélicas del disco tenemos "Linton Samuel Dawson" que nos cuenta la historia de un tipo que simplemente se canso de la raza humana y se fue a dar un largo viaje lejos de todos. Y pues una de las mejores piezas de este disco "This Long Silence" un completo viaje a otro lugar a otro universo otra realidad……simplemente Porcupine tree. Tracklist:

1. Music For The Head- 2:42
2. Jupiter Island- 6:12
3. Third Eye Surfer- 2:47
4. On The Sunday Of Life...- 2:11
5. The Nostalgia Factory- 7:27
6. Space Transmission- 2:59
7. Message From A Self Destructing Turnip- 0:29
8. Radioactive Toy- 10:00
9. Nine Cats- 3:56
10. Hymn- 1:14
11. Footprints- 5:51
12. Linton Samuel Dawson- 3:04
13. And The Swallows Dance Above The Sun- 4:03
14. Queen Quotes Crowley- 3:57
15. No Luck With Rabbits- 0:46
16. Begonia Seduction Scene- 2:20
17. This Long Silence- 5:00
18. It Will Rain For A Million Years- 10:47

Tracklist:

CD1:

01. Intro (7:29)
02. Mein herz brennt (4:57)
03. Links 2-3-4 (4:35)
04. Feuer frei (3:20)
05. Rein - Raus (4:13)
06. Fuer immer (4:22)
07. Mutter (5:13)
08. Spiel Uhr (5:09)
09. Zwitter (4:34)
10. Weisses Fleisch (4:35)
11. Sehnsucht (4:23)
12. Asche zu Asche (4:06)
13. Du hast (4:31)
14. Stripped (4:38)
15. Engel (7:58)

CD2:

01. Nebel (6:11)
02. Sonne (4:25)
03. Ich will (4:10)
04. Pet Cemetary (Ramones) (5:46)
05. Sonne (Instrumental)/Links 2-3-4 (Westbam Technolectro Mix) (10:32)
06. Sonne (Clawfinger K.O.Remix) (4:10)
07. Wut will nicht Sterben (with Phudys, Wilder Frieden) (4:26)
08. Rammstein In The Mix (incl. Heirate mich/Du riechst so gut/Asche zu Asche) (10:58)
09. Klavier (lange Version) (5:09)
10. Links 2-3-4 (Westbam Hard Rock Cafe Bonus Mix) (3:41)
11. Rob Zombie - Spookyshow Baby (Black Leather Cat Suit Remix by Rammstein) (4:37)
12. Korn - God Good (Rammstein Remix) (3:33)
13. Korn - Freak On A Leash (Rammstein Remix) (4:00)
14. Faith No More - Last Cup of Sorrow (Rammstein Remix) (4:20)

Parte 01
Parte 02
Parte 03

[Spike||N30]

Mi primera entrada lleba el nombre de un koan (adivinanza Zen) que dice:  "No comienza, no termina ¿Que es?" su respuesta es simplemete el vacio mental osea es nada, por que la nada es el todo.  Cuando llegamos a entender que simplemte estamos aqui como espectadores de la nada, entendemos lo que es llamado "realidad" vemos todo como lo queremos ver nosotros no como nos enzeñaron a verlo.

En terminos musicales la gente simplemente escucha lo que su sociedad le hace oir y tristemente simpre se queda con la idea que solo existe un solo tipo de musica para oir, y gracias a esto empiesa a criticar lo que el nunca conosio, igualmente pasa con el cine la gente solo quiere ver explosiones, mujeres exuverantes o hombre con pectorales enormes, o simplemete sexo sin sentido.Mi proposito en este blog es contribuir a que el ususario tenga otra alternativa, que todo en el de un giro, otra alternativa  visual y auditiva.

De antemano agradesco a mi compañero y amigo Spike, por su labor al crear este espacio y pues al invitarme a ser parte de este proyecto.  Y termino mi primera entrada con un frace de un mujer que admiro osea Fernanada Tapia que dice: "Cuando tienes algo y lo compartes con alguien, si esa persona lo disfruta tambien y comparte su alegria contigo lo disfrutas 2 veces".

Vicious Darko.